专业简介：包装工程是人们综合运用物理学、化学、材料高档型学、美学、色彩等包装学知识，在社会、经济、资源及时间等因素限制范围内，为满足包装的主要功能主要从产品内包装设计、外包装设计、戚猜结构包装设计、缓冲包装设计、运输包装设计、包装工艺设计、*包装设计等方面采取的各种技术活动。

全国一共有54所开设包装工程专业的大学参与排名，其中排名第一的是湖南工业大学，排名第二的是西安理工大学，全部排名如下：

培养目标

本专业培养具备包装系统设计与管理等方面的能力，能在商品生产与流通部门、包装企业、科研机构、外贸、商检等部门从事包装系统设计、质量检测、技术管理和科学研究的高级工程技术人才。

主要课程

包装工程概论、包装材料学、包装工艺学蠢纤、包装结构设计、包装机械、包装测试、包装运输、包装印刷、包装容器结构设计与*、包装装潢设计、Photoshop图形图像处理、3D-max、高分子物理与化学、有机化学、无机化学、物流工程、工程力学、理论力学、材料力学、电子电工学、机械设计基础等修业年限四年，授予学位，工学学士。

全国排名前十的包装设计培训学校？
北大青鸟以完善的标准化管理为依托，通过院校合作和授权合作两大经营模式，实现了体系的规模化发展，得到了社会各界广泛的认可；以永不妥协的教育品质，致力州模尺于让广大学子成为受人尊重的专业人才，并成为全球专业的职业教育产品提供商和服务商；以匠心和探索精神，为社会培养和输送大量高质量的技术技能型人才，为改善就业领域人才供给的结构性矛盾做出应有贡献。
北大青鸟研发适应互联网时代需求的职业教育产品，目前推出BCSP软件开发专业、BCNT网络运维专业、BCUI全链路UI设计、BCVE视频特效专业等课程。课程研发团队均由学术界权威学者、互联网IT领域技术专家、教育行业研究者共同组成，确保了课程内容的岗位适用性、技术性、先进性。
北大青鸟以“支持每一位学员成为受人尊重的专业人才”为使命，始终践行“职业教育就是就业教育”的教育本质，坚持帮助学员成功就业，永远是硬道理；始终保册高持回归职业教育的本真，即坚守“教育为本，师爱为魂”的教育理念，以及“内育职业素养，外塑专业技能”的青鸟校训。
北大青鸟始终以岗位需求为本，立足于行业岗位技能，以永不妥协的教育品质，为学员提供优质、全面的教学资源，为企业输送符合岗位要求的亟需人才，让学员学有所码凳成、企业用有所用。

今天，美行思远小编为大家整理了世界大学设计专业排名，为设计专业的艺术生选择院校提供帮助。以下就是世界大学设计专业排名前五，供大家参考。

1、美国罗德岛设计学院Rhode Island School of Design

美国罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design 简称RISD），是一所集艺术与设计学科为一体的世判伍界顶尖设计学院。罗德岛设计学院各专业都位于领域前端，工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑，室内建筑及景观建筑专业尤为突出。罗德岛设计学院工业设计专业一直稳定在全美第一的位置。

2、英国皇家艺术学院Royal College of Art

皇家艺术学院（Royal College of Art 简称RCA）是世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学院坐落于伦敦，课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。

皇家艺术学院的教职员工，全部为著名艺术家，设计师，作家。学院拥有最密集的年轻艺术家，设计师和传播工作者的团体，学院提供了一个聚焦于设计环境中的艺术与艺术环境中的设计的团体。学院在世界上的声誉来自杰出的艺术与设计教育，基于员工，学生，以及当然，校友。

3、美国帕森斯设计学院Parsons The New School for Design

美国帕森斯设计学院（Parsons The New School for Design 简称Parsons）是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。

帕森斯设计学院为培养优良的设计人才，在学术界及业界均享有盛名。学院提供各方面专业设计的课程，提供学生在专业及实务经验上的学习，给予学生多样化的设计概念，并且让学生学习到独自及团体设计上的实务经验及理念。

4、英国伦敦艺术大学University of the Arts London

伦敦艺术大学（University of the Arts London，简称UAL）由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成，是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。敦艺术大学作为英国顶级的艺术设计学院，在艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版等各领域中都占据领导地位。

伦敦艺术大学涌现出大批出色的服装设计师、珠宝设计师及工业设计师。最与众不同的是学生的创意设计都是能在学校的一百多个工作室中完成并投放市场。学校的教授既是老师又是设计师，都笑冲氏有着自己的工作室和面向市场经营的品牌。

5、意大利米兰理工大学Politecnico di Milano

米兰理工大学(Politecnico di Milano，简称POLIMI)，在建筑和设计界享有盛名。米兰理工大学在工程、建筑和工业设计方面是欧洲乃至世界最优秀的大学之一，并在许多领域全球领先。

米兰是公认的世界时尚和设计之都，商业、工业、音乐、体育、文学、碰散艺术及媒体皆具有全球重要影响力，也是一个主要的全球城市。

以上五所院校就是世界大学设计专业排名前五名，大家在申请设计专业留学选择院校时可以参考以上内容。如果大家还有关于设计专业留学的问题，可以咨询美行思远艺术留学顾问。

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平面设计作为艺术设计专业的一大分支，很多英美艺术院校都开设了专业课程，11所英美TOP艺术院校风格剖析，让你找到适合自己的艺术院校！ 英国

中央圣马丁艺术设计学院｜纯艺氛围浓，概念先锋

探索平面设计未来发展的全新可能，总能站在行业前沿的中央圣马丁，其教学的范围并不只局限在各种机械、摄影、数码创作，甚至能涵盖到古代洞穴壁画。纯艺术的创作氛围更加浓厚。

作为信息记录、传递、宣传的媒介，中央圣马丁艺术设计学院将平面设计定义为21世纪信息传递的载体，希望通过平面设计重新定义人们看待事物和行为处事的习惯。

通过创新形式加深对平面设计的理解，启发思维。教学过程穿插技法学习和概念理论，让学生无论在社会实践还是职业发展中都做好准备。

02 伦敦传媒学院｜商业气息则更胜一筹

伦敦传媒学院下设两个与平面设计相关的专业，分别是平面与媒体设计和品牌形象设计，两个专业都开设本科和研究生阶段课程。

平面与媒体设计专业：

更偏重于对视传技法本身的研究，结合平面媒体(graphic media)和多媒体(digital media)应用两个方面的知识进行学习。

平面与媒体设计专业：

学该专业的同学能接触到一系列成熟和新兴的专题课程，涉及的专业包括：插画、交互设计、服务设计、品牌和身份、广告、新闻学、摄影、出版、公共关系、声音艺术、剧本创作等。

品牌形象设计专业：

更侧重于以商业化的视角对品牌包装进行视觉设计，进而对品牌故事进行更为生动的转化和传达。

该专业的目的是将学生培养成更符合商业化需求的branding visual designer。所以品牌形象设计专业也更有针对性，主要就品牌设计展开一系列市场调研、客户体验、观众调研、企业核心价值调研等。

爱丁堡大学 ｜重创意，强调突破

平面设计的范围一直在被无限拓展，创作过程既充满多种创新性可能，同时带有强烈的目的性。爱丁堡大学认为平面设计应该挑战现状，超越框架束缚，不断反思，寻找全新创作方案。一直到研究生阶段，爱丁堡大学依然鼓励学生敢为人先，不断超越限制，突破自我的既定模式。如何实现既定项目参数与个性表达的平衡，是爱丁堡大学需要带领同学们思考的问题。

04 金斯顿大学｜鼓励融入多元文化的创作

金斯顿大学对平面设计的诠释非常大胆、求新、求变，努力突破既有框架的束缚。学校非常支持学生表达自我想法，鼓励学生广泛涉猎与专业无关的知识，亦可专注于某个特定方向。

在2018年英国卫报最新出炉的大学排名中，金斯顿大学的设计与工艺类专业全英排名第8（参加排名的院校共74所）。到研究生阶段，金斯顿大学转而将学习重点放在当代视觉艺术传达上，深入培养学生平面设计的个人风格和表现方法。

除了建立清晰的思维方式外，金斯顿大学倡导学生对多元文化进行深入理解，认为在深刻理解文化的基础上进行的创作，才能激发人们的思维共鸣。

诺丁汉特伦特大学｜与行业与时俱进，课程内颤猛兆容宽泛

诺丁汉特伦特知旁大学的平面设计专业与行业联系非常紧密，专业学习内容也非常广泛，像品牌、广告、插画、编辑设计、交互设计、动画、动态影像等都能涉及到。

诺丁汉特伦特大学的平面设计专业还得到了Creative Skillset Tick的认可。它是英国非常有权威的行业质量标志。

到研究生阶段，诺丁汉特伦特将平面设计专业的重点放在调研、开展、生产原创平面设计的方案上，尝试采用一系列印刷和数码媒介形式。

美国

纽约视觉艺术学院｜看重立体与平面的转化，偏商业化设计。

商业化，是SVA主动为自己贴上的标签。SVA从平面构成、字体、色彩、图文肌理、纹案图样、动态图像、3D设计、视觉传达原理等基础开始培养本科学生的扎实而个性鲜明的设计功底。

并提供了丰富的课程让同学们接触到各式各样的平面创作类型（品牌设计、广告、包装、UI/UX等），这些我们能够通过SVA的课程设置清晰可见。

同时SVA秉承自身院校的传统优势，注重培养同学们的手绘能力（hand & digital），并将平面的设计原则与立体装置艺术表现进行最大化的尝试性探索。

加州艺术学院｜日式风格的尾随者，偏扁平化设计

加州艺术学院（CalArts），是众多艺术学院中，受日本平面设计风格影响较深的一所，其学生作品整体偏向扁平化设计，茄租相对注重平面作品的视觉化表达，追求后期展示的作品视觉张力与冲击性。

其中，CalArts对于矛盾空间有相对侧重的研究，通过视觉误差引导受众对于平面空间中展示内容的好奇与关注。当然这些仅仅是CalArts的一小部分，CalArts授课的中心仍然是批判性思维（Critical Thinking）。

从设计的调研，平面空间的研究，到实现媒介的尝试，CalArts的导师无时不刻不会提醒同学回答一句最为可怕的：“你为什么要这么做”。

03 马里兰艺术学院｜一直在平衡市场与艺术的关系

说美国艺术性最强的院校——马里兰艺术学院（MICA）平面设计商业，一点不委屈MICA。

但MICA的商业是以市场需求引导艺术性创作，不做“无用设计”，亦不无病*、矫揉造作，通过平面设计寻求“商业-设计师-消费者”之间的视觉平衡点。

普瑞特艺术学院｜要有脑洞，注重设计元素的内在联系

Pratt的平面设计专业最显著的特点不是商业性，而是把商业玩儿的有趣味性，创意强，脑洞大。

但是Pratt的平面设计不仅仅是通过夸张的脑洞博人眼球，而是建立在强大的市场调研和消费心理研究之上，不断探求主题与设计元素以及事物与事物之间内在联系的可能性，并从中提取关联度最强的key Point，进而通过艺术性表达完成高质量的平面作品。

罗德岛设计学院｜注重社会话题性，主题要有深度、广度

RISD，作为一所世界顶级的艺术设计类院校，为同学们提供的是一个最为开放的创作平台，它在课程中教授同学们的是如何通过调研，从自身的视角出发，去发觉、捕捉、分析瞬息万变的社会迁延。

并能从中提炼出自己创作的theme，凝练自己的concept，并从各式各样的传递媒介中选取最适合的媒介予以创作。

所以申请罗德岛，各位同学不但必须展现出自己过人的艺术设计功底，还需要在项目主题的设立、项目调研的广度、深度，最终成品与主题的契合度以及视觉张力上，下足功夫。